与1961版相比，2021版强化了歌舞的娱乐性，强化了剧情的真实感，强化了背景布景的真实感。1961版可以说是大型布景舞台剧，有着浓烈的舞台剧痕迹，而2021版则是带有音乐歌舞元素的剧情片。2021版是现代意义上的歌舞片，而1961版则是舞台剧以电影形式呈现。1961版戏剧化，2021版写实化。
爱和生命是一码事的陈词滥调。镜头语言丰富但无力回天。瑞秋和迈克的嗓音对其他人简直是降维打击……
6/10。视听语言高度还原了四十年代的美术和置景，开头一处施工地正在拆除古老壮观的建筑物，到处是断壁残垣里冒出来的暴力小子，斯氏运用许多俯摇和升降移动镜头，游刃有余地处理帮派站队、械斗的舞蹈场面。但不管人物走位和机位运动空间如何丰富，相比老版更加杂乱、具有胁迫感的城市风格，新版里过分光鲜阔气的舞会、盐场，乃至开头在街道墙壁上被油漆毁掉的波多黎各国旗标志，都没有遗韵，难以表露贫困、种族冲突、青少年犯罪等社会毒瘤的怪异现象，这点充分反映在剧情的空洞上，来自完全不同宗教家庭的男女主角，跳个舞就能一见钟情，两方年轻人泡妞、耍横，就搞成了无法收拾的街头暴力，哪怕不合理，斯氏都把爱情元素分配到了绝对的位置，那些男性斗争的冲动和宗教情感的问题都淡化到不值一提，严重减弱了古典悲剧的戏剧意味。
这样的爱情轻喜剧，没看就知道不是什么好电影，但瘾还贼大。轻松没负担的同时，还有几处出人意料挺好玩的地方，已经足够了。但是，圣诞题材电影现在上是不是早了点啊？还有欧阳和Nina完全没火花，可信度接近于零。
斯皮尔伯格再次证明了自己是全才导演，歌舞场面的调度和排演都丝毫不输百老汇，这让同期的《倒数时刻》相形见绌。和陀螺“高清重制”的《玉面情魔》一样，两位名导在服化道和制作层面下了很大的功夫，让影片看起来充满着好莱坞黄金时代气息，但原封不动的六十年前的剧本在如今看来老套且过时，缺乏时代两点，有意思的是二者都在颁奖季斩获颇丰。此外从本片看来，安塞尔·艾尔高特并没有在《极速车神》故意演出角色的“迟钝”，而是真的没有演技，他在影片中像是一个痴情的幼稚娃娃脸，在这一班角色中极其出戏。
遇到主角就跳过
继续跟歌舞剧有仇 PS 你哥被杀了当晚就跟凶手上床？？
前半段节奏紧凑，从中间开始垮掉，变慢了，爱情发生得非常草率，没有突出男女主角除了一见钟情是怎么培养感情的，人物成了棋子机械地唱词
很完整的音乐剧，音乐不错，画面和舞蹈也很优秀，但剧情确实很有年代感，实在代入不进去。
电影很美好 现实很残酷 但看到越来越多亚裔题材就是值得鼓励的 少数族裔要改变既有的stereotype那必须不断站上文娱和政治的舞台 Netflix能再来一个欧阳万成脱口秀吗
喧宾夺主，路人自嗨，就这还提名了奥斯卡，哎。
男女主角这个感情线，生硬。而且，男主角这个演技直接让我怀疑，女主角和他搭戏是不是也很别扭。情感戏眼神不专一，游离，略带呆滞；帮会中也不见霸气与。。
经典的东西就留在过去好不好…何必再浪费这么多钱做个大型舞台剧
因为镜头语言和光影间的调度所以不忍心给两颗星，但剧情是些什么鬼啊，故事推动全靠男女主洒狗血吗，人物除了嫂子也是没有一个有角色魅力的。加上之前的《古驰家族》和《玉面情魔》又一部令人无语的大导之作。
第一次看，感觉像是罗密欧与朱丽叶和纽约百老汇本地融合的产物，是个不合时宜的歌舞片。整体显得内容很老套，可材料和风格很新（给导演加一分）。创作时期应该在美国较为复兴的时候，但反映的是他们民族大融合前，散发着老白男们无知的自信和傲慢（波多黎各女孩先主动、她哥哥杀了我好朋友所以我才刺死他、我为爱双向奔赴没有背叛族群、不是正面冲突而是背后射杀后死亡）。好像避开了一切道德瑕疵后，剩下最不好的就是当时我穷！亏了是经典，现如今美国政治正确的环境下编剧都不敢这么写！反映出美国主流价值观就是我全世界最好，你要向我靠拢，而不是互相包容。在俄乌冲突的当下显得更加讽刺，双重标准阴阳人的本性也是表露无疑了。最后说句公道话，不用看六几年的版本了，歌也很好听，推荐大战之前的那一段~
一個看了開頭就能知道結尾的口水故事，一切都在意料之中。
男主演的…非常离谱…不要轻易尝试歌舞片…莎翁的底子还是好的..但是还是留给舞台不要留给银幕了..
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有没有一种可能，音乐剧改编电影就按电影语言来拍，而不是做成大荧幕版音乐剧？（P.S.罗密欧和朱丽叶还是滋养了很多人）
歌舞戏拍的都挺有亮点的，摄影特别棒，光影非常迷人，但我本来就讨厌这个故事，一群二货小混混自己作死不要紧还非得去霍霍小姑娘，这一版卡司又弱于是更讨厌了。Anita那位演的挺好，祝能拿奖
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