能把这么有意思的偶像剧设定拍得这么难看也是一种本事
3、一言以蔽之,这片失败就失败在没有走心。而对于一部爱情片而言,这样的弱点是致命的。
开头被镜面和颠倒的世界惊艳到,越到后面越喜欢!蜂巢太赞。这么暗黑的candyman怎么能去漫威呢,必须DC🌚
爱情加音乐,但整体跟之前很出名的那几部同题材电影差太多,显得有点和这个时代格格不入。
影像也有出彩的地方
虽然电影开始几乎就差不多知道结局了,但是还是觉得蛮好的,歌也好听。圆满的结局都喜欢。
能把这么有意思的偶像剧设定拍得这么难看也是一种本事
俗套到甚至没有跌宕起伏,但也许现在的生活就需要一点俗套。(结尾的爱情群像更为感人)
剧情的确很老套。但看着就是很舒服。让人甜甜的笑。四星鼓励!音乐很好听。很难想象女主已五十多岁了,容貌和身材都管理的很棒!而且气场依旧足够!
作为恐怖片 不是追求单纯的恐怖 立意近年来美国白人射杀黑人嫌疑犯事件 在原有的恐怖传说上增添了现实意义 运镜太喜欢了 从远拉到近景的几个镜头非常惊喜
都已经不计较剧情了但槽点真是多:1、为毛那个教画画的鲍勃·鲁斯老师形象会被用在这部电影里当刻板印象的黑人Gay的男友…2、感觉整部电影对艺术概念的解读都相当肤浅,无非就是千篇一律的当代商业美术馆展览场景,然后听这些“艺术家”们尬吹他们的商业作品和生意经,是全片最无聊的地方,而且基本组成了这部电影的大部分内容...3、看这部电影的目的无非就是看糖果人杀人,结果这些场景要么有前景遮挡物,要么是远景...然后就又回到2、上面了4、糖果人含量很低
PS密恐患者慎看!
黑人主创的恐怖片,看来就是要一条道走到黑了……在影片片头,环球和米高梅的logo以镜像的形式出来的时候,我大概就猜到摄影呈现模式了。本片的主角设定可是黑人的高精英阶层,既然黑人的精英阶层都认为种族问题已经无法解决,也就孕育出这种影片了。或许种族问题本就无法解决,就像傻强说的“出来混,不就是你爆他,要不他爆你咯!”
没有任何亮点,歌也不好听。既然如此为什么不把角色设定的年轻一点起码养眼。
回归恐惧的力量源于恐惧本身,讨论种族问题下的生存与反击,与时俱进的议题加之充分承袭前作的精神,并佐以流行的“集体臆想”,并把精神层面的癫狂以艺术的方式表达,导演的野心可见一斑。从糖果人的蜂巢到男主的艺术创作充满了强烈的表达欲与伤痕感,镜子主题之作单独展示都是一副可圈可点的佳作。但是概念下放弃打磨剧本都快成了当今恐怖片导演通病,预告片的厕所大场面视听十分出色,但相对于全片主题则无疑是一次以为惊悚而惊悚的跑题。us与get out尚且以剧情带动主题,本片已沦落到以主题牵动剧情,乔丹皮尔的某些野心再不收敛,不如去写times时评
除了巧妙且與時俱進地加入了政治正確之外,真的是一部再老套不過的電影。全無新意。
太幼稚了。恐怖片按影片吓人程度分量级的话,这得是草量级吧。如此稚嫩、平庸且枯燥,难不成是专门拍给小朋友看的恐怖片?全片唯一吓人的地方,或者应该说是会引起人们生理不适的地方,是黑人皮肤上密密麻麻的凹槽,密集恐惧症慎入。不应该叫糖果人,应该叫蜂巢人,听着就吓死人了。
蜂群是无数受害者亡魂的集合,糖果人即是黑人血泪史本身。一向渴望跻身上流忽视非裔过往的女主最终在警暴前召唤出了糖果人,成为糖果人继任者的男主对白人警察大开杀戒并在结尾以92版糖果人的面貌写就了对白人的同态复仇檄文。乔丹·皮尔把故事说好了但还是同《我们》一样缺乏力度,拍得比老版还要文艺恐怖两不靠。中间女学生们对着镜子作死时亚裔选择了中途退出,所反映的态度与《逃出绝命镇》中亚裔与白人同为压迫者的形象有所不同,不知是女导演的意思还是皮尔本人对亚裔的某种期待。
爱情加音乐,但整体跟之前很出名的那几部同题材电影差太多,显得有点和这个时代格格不入。
这个美国都市传说有点寡淡。相比另一经典都市传说的瘦长鬼影可差太多了
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