中方,中国导演赵婷自幼受社会主义教育。在赴美留学期间关注美国中部底层人民的流浪生活,并拍出一部电影展现了这个受一辈子美元奴役终在晚年决定追逐自己心灵的特殊群体,揭露了资本主义残酷的社会现实。
更多的还是感受到一种孤独的痛苦,不仅仅是心灵上的无依靠,更是因为失去挚爱的创痛和不被家人理解的愤怒。那些因为禁锢不得不上路的人们,也因为不断的流徙而持续被禁锢:Fern想要逃离的、不属于她的稳定社会结构(家庭),在旅途最后她发现束缚着她的正是这种家庭观念(无法忘掉丈夫的离去),无论传统还是自由的“家”都不属于她,她要逃离的和她要寻找的东西合流了,她找不到自己的社会定位,只能徘徊游离于两者之间。正如影片里这群西部游牧者,他们背负着创伤前行,但像Fern一样,他们最终都会回到自己的“Amazon”,因为这个世界是操蛋的,没有一个人不被操的精疲力尽。
独立女性的公路片。天人合一。远离人群,却又无法脱离。
老无所依又没钱,那就去周游世界吧,所有的失去,世界都会还给你!
沒有說甚麼故事,但呈現了一個疏離卻容易產生共鳴的情緒狀態。/ May have marked the end of hippie era?
1、一首现代游牧民的散文诗,全片散发出自然随性的魅力,碎片化日常,消解真实时间,无数细碎的生活日常组成了个体的人生经历;2、女版《海边的曼彻斯特》,丈夫去世的心伤难以痊愈,不得不上路寻求慰藉,这当然是表层意思,深层的是质疑世俗意义的人生,人应该怎样选择活着;3、一个人开着房车行驶在苍茫的大地上,真有种“寄蜉蝣于天地”的意味,细品之下便是“哀吾生之须臾”的感慨。
人们选择生活方式,不应该是选择轻松或者辛苦,不是选择有家可归或者流浪,也不是选择陪伴或者孤独,如果只是这样选择,那未免太过简单,那不叫选择,而是顺应世俗去生活。关于本片我想说的仅此。
人有多种活法,选择自己喜欢的方式就好。别人能不能理解你的孤独,不重要。
无法承受巨大的失去所带来的悲伤而选择上路,因为在路上没有final goodbye,总抱着希望迟早会再相见。献给那些不得不上路的人,祝福那些没有经历过这种悲伤的人们永远不要有这样的经历。
游牧是跟着草,现代游牧是跟着一个个的季节性打工点……一个第一人称的放不下故事,但是公路真的是走捷径了……
震撼度不如当时看《骑士》那么强烈,缺少了一股狠劲。之前看过一个赵婷谈马力克的《新世界》对她创作的影响,这部片子里有更多效仿马力克拍人与自然的镜头调度,但是其中有一些成为了这部片子的减分项,因为她们两者的落脚点是不同的,马力克希望我们关注的是个体之上的宇宙,而赵婷更像是宇宙之下的个体,所以她通过给置身于广袤无垠中的科恩嫂中景的那些镜头所营造的氛围,比起树林里的几个马力克调度,要对这个主题表达更有效。不过整体还是胜在质感,以及四平八稳的铺陈和人物塑造,减少对白通过镜头来交代心态变化也做得很干净利落和清晰,确实拍的挺扎实
治愈系还是致郁系?在无数种生活方式中,选了看似最多彩的一种,其实最灰色的一种。不得不上路的人,面对的是——获得与失去,孤独与热闹,相遇与告别,有限与无限……被拉扯的人生。
心无所属,永远是一个人的旅程。这一生,我们离别又遇见,在路上,却充满希望~
男孩给女孩写了信,但是好像写什么都没办法让她感兴趣。/ 7.6
一个孤独女人的史诗,导演拍摄的风平浪静,科恩嫂却演绎出了情绪下的暗潮涌动。电影克制的恰到好处,是一部相当成熟的作品。
真正的诗意,隐藏在老无所依的边缘之地,属于无所依遁的边缘之人。
#影评拖延症又犯了
有人天生创作语言的美好,挺好。
有人把赵婷和李安拿来做对比,但是好像赵婷更随性一点,这部就拍的很有纪实风格,不像李安的作品,还是有很多中国文化的影子。其实与其说《无依之地》讲的是美国底层人的生活,不如说是各种底层人生活的缩影,他们对着镜头,说出了自己的故事。不是无家可归,他们只是没有房子而已。
这部片子反映了美国的衰落?不,这部片子宣扬了美国的自由
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